Crítica Cinematográfica II - The Wall

Con todo el furor de los concierto de don Roger Waters en Marzo del 20112, aproveché y volví a ver esta joya "de culto". Hete aquí algunas opiniones.

Resumen:
Es difícil resumir una película como ésta, porque la trama es confusa en algunos puntos. Nos encontramos aquí con la vida de un rockero llamado Pink (en ningún momento se dice que su apellido es Floyd, pero resulta un tanto obvio). Su padre murió en la segunda guerra mundial, su madre era un tanto castradora y, al volverse famoso, comienza a alienarse del mundo para caer en su propia locura. Al final, el personaje tiene su juicio personal y decide tirar su propia pared. La historia es, a grandes rasgos, así.

Opinión:
En realidad, más allá de un argumento poco claro, ésta película contiene bastantes datos interesantes sobre la vida del conjunto musical Pink Floyd (sobre todo de don Waters). A saber:

- El padre de Waters muere en la segunda guerra mundial.
- Waters comienza a distanciarse de los fans desde que Pink Floyd comienza a tocar en estadios para audiencias masivas. Cuenta la leyenda que la gota que rebalsa el vaso de Roger fue en un concierto en Julio de 1977. Unos fans un tanto sacados/excitados irritaron bastante al bajista, hasta que en cierto momento le escupió a uno de ellos en la cara. A partir de allí, comenzó a sentirse alienado de todos, de querer construir una gran pared entre él y el resto del mundo. De allí la pared que en los shows en vivo aparece, y que en la película está representada por todo lo malo que uno en la vida recibe.
- El momento en que Pink aparece con el torso y sus cejas depiladas es una clara referencia a Syd Barret, cuya historia es la siguiente:

Uno de los momentos más significativos de las sesiones de grabación de Wish You Were Here ocurrió el 5 de junio de 1975. Ese día Gilmour se unió en matrimonio por primera vez, además de ser el día previo a la segunda gira estadounidense de la banda ese año. La banda se encontraba completando el proceso de mezcla de "Shine On", cuando un hombre con sobrepeso, la cabeza y cejas afeitadas y con una bolsa de plástico en la mano entró en los estudios. Waters en un principio no le reconoció. Wright tampoco sabía quién era. Supuso que era un amigo de Waters y le preguntó al respecto, antes de darse cuenta de que era Syd Barrett. Gilmour pensó inicialmente que era un empleado de EMI, mientras que Mason tampoco le reconoció; diciendo que se sintió "horrorizado" cuando Gilmour se lo dijo.

En Inside Out (2005) Mason recordó la conversación de Barrett de ese día como "desganada y no enteramente coherente". Storm Thorgerson reflexionó sobre la presencia de Barrett: "Dos o tres personas lloraron. Estuvo por ahí y habló un poco, pero realmente no estaba allí". Waters estaba visiblemente afectado por ver el estado de Barrett, a quién Andrew King preguntó cómo podía haber ganado tanto peso. Barrett dijo que tenía un refrigerador muy grande en la cocina, y que había estado comiendo muchas chuletas de cerdo. También mencionó que estaba listo para aportar a la banda, aunque al escuchar la mezcla de "Shine On" mencionó que no entendía la relevancia del tema dentro de su propia difícil situación. Se unió a los invitados de la boda de Gilmour en la cafetería de EMI, aunque se marchó sin siquiera despedirse. Ningún miembro de la banda lo volvió a ver hasta su muerte en 2006. Aunque las letras ya estaban acabadas, la presencia de Barrett ese día en los estudios puede haber influido en la parte final de la canción (ejecutada por Wright), se oye el estribillo de "See Emily Play" hacia el final del álbum.

(Wikipedia, http://es.wikipedia.org/wiki/Wish_You_Were_Here#La_visita_de_Barrett).

Más allá de éstas coincidencias, hay mucho simbolismo en la película. Uno de los más interesantes es, quizás, la sangre de la cruz que va a parar a un drenaje: clara alusión de cómo se mal gasta la sangre del hombre en guerras innecesarias.

Detalles:
El detalle más importante, para mí, es que a Waters la película le pareció una cagada en su momento, y que Alan Parker, su director, considera que fue "una de las experiencias creativas más desagradables de mi vida". Es increíble que, con tanta mala onda, haya salido una película así. De culto, lógicamente.

También es interesante comentar que la gran mayoría de las canciones usadas en la película fueron regrabadas o remezcladas. Incluso, hay un par nuevas.

DVD Extras:
El sonido... Dios, el sonido de esta película en un Home Theatre es increíble. Tenemos también el video completo de "Hey You", canción que quedó fuera de la película (aunque gran parte del video aparece fragmentado en la película), audiocomentarios de Waters y Gerald Scarfe y un documental. El sonido, sin embargo (y por más que no sea un extra) se lleva los laureles.

Puntaje: 8.

Y es un 8 porque la música de la película dice mucho más que la película en sí.

Dejo el trailer de la película que, como mi argumento, tampoco nos dice nada.